Ce week-end à Paris… du 13 au 15 février

Art, spectacle vivant, cinéma, musique, ce week-end sera placé sous le signe de la culture ! Pour vous accompagner au mieux, l’équipe Artistik Rezo a sélectionné des événements à ne pas manquer ces prochains jours !

Vendredi 13 février

En ce week-end sous le signe de l’amour… on n’oublie pas qu’on aime aussi les sushis !

Cette exposition met à l’honneur un mets devenu un symbole du Japon : le sushi. À la fois saines et savoureuses, ces bouchées de riz recouvertes de poisson cru ont récemment conquis le monde entier. À travers un parcours pédagogique et ludique, l’exposition retrace l’évolution du sushi au fil des siècles : ses origines continentales, son introduction dans l’archipel il y a plus d’un millénaire, la multiplication des types de sushis au cours de l’époque Edo, l’engouement pour les restaurants spécialisés dès les années 1950… De nombreuses et appétissantes reproductions en résine de sushis, des répliques grandeur nature de poissons, des estampes et des vidéos illustrent cette incroyable évolution culinaire et sociale.
Jusqu’au 11 avril – Hall d’accueil – Entrée libre – Du mardi au samedi de 11h à 19h – Plus d’infos ici

Au Théâtre des Variétés, ne manquez pas la comédie explosive Toute la famille que j’aime. En découvrant cette famille… Vous allez adorer la vôtre !

Un frère et une sœur, dont le père a toujours été fan de Johnny Hallyday, sont persuadés que pour faire comme son idole, leur père va les déshériter. Ils décident de prendre les devants et de tout faire pour récupérer sa fortune… de son vivant. Cette histoire nous prouve que la famille c’est vraiment ce qu’il y a de plus cher… Une comédie piquante et déjantée par les auteurs de La Moustâche, où les liens du sang valent de l’or… surtout quand il s’agit d’héritage !
Avec Michel Boujenah, Guillaume Bouchède, Anne‑Sophie Germanaz et Raphaëline Goupilleau
Jusqu’au 9 mai – Vendredi à 21h – Réservez vos places ici

Sorti le 4 février, Rental Family – Dans la vie des autres de Hikari avec Brendan Fraser, Mari Yamamoto et Takehiro Hira

Tokyo, de nos jours. Un acteur américain qui peine à trouver un sens à sa vie décroche un contrat pour le moins insolite : jouer le rôle de proches de substitution pour de parfaits inconnus, en travaillant pour une agence japonaise de “familles à louer”. En s’immisçant dans l’intimité de ses clients, il commence à tisser d’authentiques relations qui brouillent peu à peu les frontières entre son travail et la réalité. Confronté aux complexités morales de sa mission, il redécouvre progressivement un but, un sentiment d’appartenance et la beauté sereine des relations humaines…
1h50 – Trouvez votre séance ici

La Turbulence in Love spéciale Saint Valentin ❤️ avec l’association aéro PERSONN’AILES de retour au Quai de la Photo pour le Vol 086

“PNC aux portes, armement de vos toboggans…” La soirée des navigants depuis 2022 ouverte à tout le monde.
L’équipage de La Turbulence : Notre Drag Queen de Cabine Daisy Draté souvent accompagnée de Patsy Magret et Ivy Gada, DJ ANCEE et Mathieu le Steward sont là pour vous accueillir.​ Côté musique : des tubes, des tubes et encore des tubes des années 2000 à aujourd’hui en passant par les 70’s, 80’s et 90’s !
Entrée 100% gratuite ! Pensez à vous abonner au Shotgun de La Turbulence pour télécharger votre Free Pass – De 18h à 02h –  Toutes les informations et billetterie ici

Samedi 14 février

Et si, pour la Saint-Valentin, on tombait amoureux autrement ? À l’occasion de la réouverture du Musée de la Vie romantique, une journée festive, artistique et romantique vous attend !

Le 14 février, le musée rouvre ses portes après 17 mois de travaux. Venez y vivre un moment unique de redécouverte de la Vie romantique avec des visites sur mesure pour les enfants et pour les plus grands, laissez-vous surprendre par des instants musicaux impromptus dans l’exposition inaugurale et, le soir venu, dansez votre meilleur slow dans la cour du musée pour clore cette journée exceptionnelle placée sous le signe des retrouvailles, de l’amour et de l’art !
Journée entièrement gratuite, accès libre dans l’exposition temporaire Face au ciel, Paul Huet en son temps. À partir de 10h – Nocturne exceptionnelle jusqu’à 22h – Plus d’informations ici

Dans le cadre de Faits d’hiver 2026, la Chapelle de la Salpêtrière accueille la création de la chorégraphe Carole Quettier. Ici, la danse ne s’évanouit pas dans l’extase mais elle en forme et en frôle l’atteinte…

Il faut un écrin pour accueillir cette nouvelle création de Carole Quettier. Et la Chapelle de la Salpêtrière dans sa simplicité grandiose, élégante, appelle justement ce duo féminin. Qui fait écho à son sujet, bien sûr, mais devient un espace de révélation… de sa danse. Lieu dédié donc. Évoquer et convoquer les figures de la Vierge Marie et de Marie Madeleine, leur puissance symbolique, leur élan et aspiration, s’annonce d’emblée tel un défi au corps, une interrogation profonde du mouvement. La danse qui ne ment pas, dit-on, est le chantier concret de cet appel relancé à chaque geste. Exalte/Magda&Maria, plus qu’une thématique religieuse illustrative, allie la puissance de l’extase à la véracité du corps : plus qu’une pièce chorégraphique, c’est un rendez-vous.
Les 14 et 15 février – Plus d’informations et billetterie ici

Dans le cadre de l’exposition Voyez-vous ça !, le MAC VAL accueille Parade, une soirée performative imaginée par Arnaud Labelle-Rojoux

Pensée comme un ultime remix, Parade rassemble les participants des rendez-vous LCDB (Le Culte des Banni.e.s), Mashup et BEHQ pour une activation collective  des trois salles de l’exposition. Performances, lectures, interventions sonores et visuelles se déploient dans l’espace muséal, faisant dialoguer textes, sons et images selon des configurations inédites.
De 17h à 20h – Accès libre, sans réservation – Gratuit avec le billet d’entrée du musée

Vue de l’exposition Voyez-vous ça ! © MAC VAL

Madi Diaz en concert aux Étoiles à Paris pour une date unique à l’occasion de la sortie de son nouvel album Fatal Optimist !

Figure incontournable de la scène indie-folk de Nashville, elle livrera un moment d’une intensité rare, grâce à aux titres poignants de cet album introspectif, dont Hope Less et Heavy Metal. Une soirée à ne pas manquer pour plonger au cœur d’une écriture sincère et d’une voix bouleversante.
À 20h – Réservez vos places ici

Digital Carbs, Crimson Effect et CATHY au Supersonic ! Cette soirée plaira aux fans de… Radiohead, The Smashing Pumkins & Deftones

Cathy est un groupe parisien indie rock composé d’Audrey Rhodes-Greig, Kate Homsy, André Godon et Alek Gardet. Il est formé dès l’automne 2024 lorsqu’André et Alek viennent d’Istanbul pour leurs études, et Audrey et Kate composent déjà à deux sous le nom de Cathy depuis 2022.
Formé en septembre 2024, Crimson Effect est un trio post-punk psyché qui a électrisé la scène locale. Dans l’ombre de leur studio, où les riffs usés croisent les échos d’une fête oubliée, Paul, Antoine et Pierre forgent un son à la fois percutant et envoûtant.
Depuis les débuts en solo du bassiste et chanteur Johannes Rest, Digital Carbs est devenu un joyau caché de la scène rock alternatif munichoise. Leur premier album Are We Taking It Slowly, sorti en 2022, a récemment franchi le cap des 150 000 écoutes sur Spotify.
De 19h à 23h – Gratuit – Plus d’informations ici

Dimanche 15 février

Une expo en famille ? Le Musée en Herbe présente et prolonge l’exposition Digital Abysses consacrée à Miguel Chevalier et les océans

Cette exposition fascinante et lumineuse de Miguel Chevalier, pionnier de l’art numérique, offre une plongée unique et interactive au fond des abysses pour découvrir ces stars invisibles de la mer, ces héros des profondeurs qui mesurent 0,02 mm ! Fasciné par les mystérieux fonds marins, l’artiste vous invite à vous immerger dans un monde sous-marin imaginaire et mystérieux, brouillant les frontières entre le virtuel et le réel : un cabinet de curiosités où se mêle de véritables créatures des abysses et des sculptures luminescentes de l’artiste, descente vers les coraux entourés d’algues et de plantes marines, parcours sur un tapis de plancton.
Projections interactives, jeux de piste et parcours ludique permettent aux petits et grands de voyager dans cet univers poétique.
Jusqu’au 29 mars – Tous les jours de 10h et à 19h – Réservez vos billets ici

Ne manquez pas les derniers jours de l’exposition consacrée à Otobong Nkanga au Musée d’Art Moderne de Paris

Depuis la fin des années 90, Otobong Nkanga (née à Kano au Nigeria en 1974 et vivant à Anvers en Belgique) aborde dans son travail des thèmes liés à l’écologie, aux relations entre le corps et le territoire, créant des œuvres d’une grande force et d’une grande plasticité. Cette exposition rassemble des installations emblématiques, des séries de photographies, des œuvres récentes, un grand nombre de dessins dont certains datant des premières années de création et jamais exposés jusqu’à aujourd’hui. À cette occasion, l’artiste réactive certaines œuvres emblématiques en leur agrégeant des éléments nouveaux – réalisés in situ – dans une poétique de l’enchevêtrement, créant ainsi des connexions entre les formes, les matières ou les idées.
Jusqu’au 22 février – De 10h à 18h – Plus d’informations et billetterie ici

Le pianiste Jean-François Zygel met les Fables de la Fontaine à l’honneur à la Salle Gaveau

Jean-François Zygel déploie toute sa virtuosité en l’honneur de Jean de La Fontaine ! Le célèbre pianiste improvisateur met en musique les allégories animalières des Fables de La Fontaine dans des compositions instantanées, au gré de sa fantaisie et de son inspiration. L’économe fourmi face à la dispendieuse cigale, le corbeau vaniteux attrapé par la ruse du renard, la souplesse du roseau contre l’apparente robustesse du chêne, ou encore la plus sérieuse allégorie de l’injustice s’abattant sur un honnête âne…
À 15h – Réservez vos billets par ici

Assistez à la projection de Héritage cosmique, un hommage à Queen au planétarium de la Cité des sciences et de l’industrie

Après le succès des projections consacrées à Pink Floyd, U2 et Led Zepplin, le planétarium de la Cité des sciences et de l’industrie propose, depuis le 11 janvier dernier, Héritage cosmique, un hommage à Queen. L’occasion d’écouter en son immersif les classiques de l’un des plus grands groupes de rock britannique de ces dernières décennies. Vous pourrez (re)découvrir pour la première fois dans des conditions acoustiques et visuelles exceptionnelles, une sélection des plus grands succès de Freddie Mercury et de son groupe.
Les dimanches à 18h – Réservez vos billets ici

Le ciné du dimanche soir… Urchin, le premier long-métrage de l’acteur et réalisateur Harris Dickinson

Le synopsis ? À Londres, Mike vit dans la rue, il va de petits boulots en larcins, jusqu’au jour où il se fait incarcérer. À sa sortie de prison, aidé par les services sociaux, il tente de reprendre sa vie en main en combattant ses vieux démons.
Festival de Cannes 2025 – Sélection Officielle – Un Certain Regard / Prix d’interprétation masculine pour Frank Dillane / Prix FIPRESCI
1h39 – Avec Frank Dillane, Megan Northam, Karyna Khymchuk, Shonagh Marie, Amr Waked
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Pour accompagner ce week-end en musique… 

C’est avec… Ão et leur nouvel album Malandra sorti le 13 février sur Mayway Records

Ces dernières années, Ão s’est imposé en Belgique et en Europe grâce à un mélange envoûtant d’électronique, d’art pop, de saudade et de musique latine alternative. La chanteuse Brenda Corijn, qui puise son inspiration dans ses racines mozambicaines et portugaises, chante en portugais et en anglais. Sa voix chaleureuse s’accorde parfaitement avec le jeu de guitare sudiste de Siebe Chau, les nappes électroniques de Jolan Decaestecker et le travail éclectique de Bert Peyffers aux percussions.

En 2023, ils dévoilent leur premier album, Ao Mar, largement salué par la critique. Le disque leur vaut des éloges, une nomination aux MIA et une diffusion importante en radio. Sur scène, le groupe s’est forgé une solide expérience au fil de tournées nationales et internationales.

Avec Malandra, leur deuxième album, Ão signe une suite fougueuse et envoûtante, plus riche, rythmée, tendre et âpre à la fois. Les morceaux oscillent entre étreinte et menace, portés par un son plus ample, sensuel, ludique et brut, un souffle plus profond et une urgence rythmique accrue. Le titre renvoie au mot portugais “malandra”, difficile à traduire. Sa signification, comme l’album, est double. Une “malandra” est une femme qui traverse la vie avec humour, intelligence et charme, guidée par ses désirs et pliant les règles à son gré. Espiègle et libre, elle peut aussi être rusée, trompeuse et manipulatrice, mais toujours fidèle à elle-même. Chaque morceau revêt un visage : un personnage mis en scène dans les illustrations et les clips. L’album réunit treize chansons façonnées au fil des années et ayant voyagé avec le groupe.

Ão – Malandra

Malandra a pris forme sur la route, entre deux tournées, entre les pays, entre différentes versions du groupe. Chez Ão, le processus créatif n’est jamais linéaire : les chansons émergent d’accords oubliés, de jams improvisés, de fragments de texte, d’accidents heureux ou d’images filmées à l’iPhone. Leur quête insatiable de nouveaux sons se traduit par une production foisonnante et l’intégration d’instruments tels que le charango, le bandonéon, le tiple, les cuivres, les synthés ou la cuica. La base reste le hasard et l’impact émotionnel. Et, comme la malandra, le groupe reste fidèle à lui-même. Ce nouvel album est une ode à la complexité, à la multiplicité et à la recherche sous toutes ses formes : une dédicace à la honte et à la gloire, au chaos et au calme, à l’amour et à l’évasion.

Sur scène, Ão offre une expérience captivante et électrique, qui séduit le public à travers toute l’Europe. En 2026, Ão présentera Malandra lors d’une tournée internationale qui passera notamment par l’Italie, l’Allemagne, l’Autriche, le Luxembourg, la Suisse, la France et les Pays-Bas.

Ão se prononce comme meow sans le me, [ɐ͂w̃] pour les phonéticiens. Le mot peut signifier tout et rien à la fois : quelque chose de beau [aaw], de triste ou douloureux [oww], un élan d’émerveillement [auuw]. Dans cette biographie, il signifie surtout : [quelque chose que vous n’avez encore jamais entendu]

Ne manquez pas leur passage à Paris au POPUP du Label le 18 mars, prenez vite vos places  !

Artistik Rezo vous souhaite un très bon week-end !